最近在读郎绍君的《大匠之门——齐白石的世界》这本书，感觉非常不错，正好结合近年来看到的齐白石佳作整理分享下。首先谈谈这本书，给我的感受有几点:一是非常注重齐白石在诗词方面的成就，这也是白石老人能从大匠之门（木匠的起点）一步步蜕变到人民艺术家的关键，而非转变为一位功力深厚的画匠，批评他农民底色的应该专门去读读他的诗词。二是提炼精准深刻，作者从不同维度（如对佛道的态度、孝亲敬师、亲子情、爱情、过日子的节俭抠搜、艺术渊源等等），按时间线去寻找素材，总结提炼其特点。三是内容详实丰富，这本书虽然很厚，但背后下的功夫更是得十倍的厚度，齐老的诗书画印，生平传记，各处馆藏都得非常了解，方能旁征博引、游刃有余、从从容容。这种感觉就像读启功写的书一样，内容薄薄的一册，但字里行间就能感到其博学多才，令人敬佩。
接下来就按照昨日广汇美术馆所见齐白石作品为引子，串起近年来所见白石老人精品，也算是这本书的个人读书笔记。首先是山水绘画专题，这张为齐白石30岁左右的《龙山七子图》。齐老青少年时期拜周之美学木匠（雕花），27岁时被恩师胡沁园发现，才转到绘画和诗词领域，认识湘潭地区的家族子弟（胡家和黎家）。33岁被推举为龙山诗社社长，农民的孩子被富家子弟推举为社长肯定诚惶诚恐，但公子们说你年纪最大正合适，哈哈哈，可以说齐白石的一生都是所在圈子里年纪最大的。这张画就是这个时期画的，这张画的绘画水平可以说平平无奇，但是其历史价值和意义非比寻常。
白石老人山水画起点虽然低，但是他一直在努力突破，1902年到1909年他跟着富家子弟们到处游历名山大川，1910年起画《借山图》50余册，又画了有名的《石门二十四景》，此时仍然偏工细一路，但已经有大笔挥墨的轮廓。1917年避祸搬到北京，初入京华万事不顺，就仔细打磨自己的艺术创作。到1921年的《山水册》作品面貌已经突出，册页的山水作品已经成熟。下面三张是成都美术馆展过的作品，具体什么时期忘记了，但感觉是这段时期的。立轴作品，齐老也一直在探索，各种路数都尝试一下，这张嘉德秋拍夜场封面，1922年致曹锟的云山深涧，笔路细致繁密，造型重重叠叠，装饰性强但个性表达不多，就是探索期的代表佳作。接下来是展示的是广汇美术馆的拍卖记录作品《山水十二条屏》，这组图是他立轴山水的成熟标志。现场细节因灯光问题没拍，而且感觉笔墨偏平不立体（瞎猜是复制品）。但没关系，有成都美术馆展过的《山水十二条屏》，应该是齐白石入川时为王瓒绪画的，更加成熟和精到。据说，王当时答应重金请齐老作画，结果打了三四折，给齐老气的不行。此后就假装不认识这位，也没这档子事，后续被追问就说是有个王某人云云。部分细节图如下，可以看出非常用心，可以说是真正的巅峰之作。下面是中国美术馆展过的齐老山水，一看就是为了谋生的。这张是成都美术馆展过的1938年的《桃花源》佳作。这张作品为北京画院藏，题款如下：平生未到桃源地，意想清溪流水长。窃恐居人破心胆，挥毫不画打鱼郎。戊寅，时居燕京城西，白石齐璜。本想着一口气把白石老的山水、人物、花鸟、书法一并给罗列完，但内容实在是太多，就容我分几期罗列再说。
