
中国是诗的国度。孔子说“不学《诗》,无以言”,意思是不熟悉《诗经》,就不能用高雅的方式来表达。中国诗歌史绵延数千年,其演变大致分为以下几个阶段:
源头:先秦的双峰并峙
诗歌源于上古歌谣,至先秦形成两大源头。《诗经》作为第一部诗歌总集,以“风、雅、颂”确立了现实主义传统,四言为主,质朴热烈。孔子概括《诗经》的总体特征,一曰“温柔敦厚”,二曰“思无邪”,体现着一种理想的文化精神。
战国时代楚地流行的诗体被称为“楚辞”。楚辞具有浓郁的地方色彩和楚文化特征,语言华丽,情感热烈,与《诗经》各具一格,相得益彰,共同构成了中国诗歌的上源。楚辞的代表作家屈原,其《离骚》开创浪漫主义先河,与《诗经》一起奠定了“风骚”并举的传统。值得一提的是,楚辞是汉赋的源头,刘勰《文心雕龙》有“赋也者,受命于诗人,而拓宇于楚辞也”之说。
发展与自觉:两汉与魏晋南北朝
《诗经》中的“风”的关联对象主要是贵族。到了汉乐府民歌,才出现反映社会下层民众日常生活的内容,诗歌世界题材出现重大拓展。
两汉乐府诗“感于哀乐,缘事而发”,其中《孔雀东南飞》是叙事诗典范;《古诗十九首》不仅完成五言诗诗意的锤炼和体制的定型,而且内容上回归了生命的本真,语言表达上更是“深衷浅貌,短语长情”,标志着文人五言诗的成熟。刘勰评价其为“五言之冠冕”。
魏晋以后,文人诗歌创作兴起,逐渐主导了中国古典诗歌的发展变化,诗歌发展进入“文学的自觉时代”:“三曹”与“建安七子”开创“建安风骨”,为五言诗注入“慷慨悲凉”的时代风骨。不愿“为五斗米折腰”的陶渊明开创田园诗,将自然与人格融为一体。
南北朝时期,沈约、谢朓等人开创永明体,发现汉语“四声八病”,为诗歌个绿化奠基。谢灵运开创山水诗,进一步拓展了中国古典诗歌的疆域,通过意象明丽的佳句,使自然之美成为诗歌之美。
巅峰:唐宋双璧
唐代是古典诗歌的黄金时代。初唐四杰与陈子昂力矫浮艳,为盛唐铺路。李白以雄奇飘逸将浪漫主义推向顶峰,杜甫以沉郁顿挫成为现实主义集大成者。此外,王孟的山水田园、高岑的边塞诗,共同构成气象万千的盛唐之音。
中唐白居易倡导新乐府运动,主张“文章合为时而著,歌诗合为事而作”,《卖炭翁》等讽喻诗体现了深沉的显示关怀。
晚唐李商隐则以朦胧精微将唐诗抒情艺术推向最后高峰。
宋诗面对唐诗高峰另辟蹊径,与唐诗的偏重感性、语言华丽更富激情相比,更重理趣,情绪比较冷静,语言崇尚以平淡见隽永,苏轼与黄庭坚是其代表。宋代最具独创性的体裁是词,从柳永的婉约到苏轼的豪放,再到辛弃疾与李清照的“济南二安”,词成为宋代文学的最高标志。
转型与多元:元明清
元代前期一度废止科举,大批文人失去仕途希望,促成了通俗化、市井化的元曲发展。明代前后七子反对宋代诗歌以及宋儒理学对文学的束缚,主张“文必秦汉,诗必盛唐”。公安派则旗帜鲜明地以个性解放为核心,主张“独抒性灵,不拘格套”,为晚明文坛注入鲜活气息。
清代诗学发达,纳兰性德、陈维崧、朱彝尊并称“清词三大家”。其中纳兰性德的词作哀婉动人,成为古典诗词的余响。
综上,古典诗词的演变既是形式的更迭,也是民族精神与审美意识的流转。