读书笔记——画论《石涛》
2026.3.18
第一章 一画阴阳论（二）
每日讨论：
【1】昨日发表了第一篇读书笔记，有位非艺术专业的朋友私信我说应该简介一下石涛，今天咱们就把简介补上！
石涛，姓朱，名若极，明朝皇室后裔，幼年逢国破家亡，为避祸削发为僧，法名元济、原济，号石涛，别号苦瓜和尚、大涤子等。
明末清初的画坛，以王时敏、王鉴、王翚、王原祁这“四王”为代表，盛行摹古之风。而石涛的画风独树一帜，十分具有个性和创造力。其与朱耷、弘仁、髡残合称“清初四僧”。
石涛于后世之影响非在其生前，而是在其身后，尤其是近现代，如张大千、傅抱石、齐白石、石鲁、黄宾虹、潘天寿、李可染、吴冠中等等大师均从石涛的艺术中汲取营养。石涛不仅是实践者，更是深刻的理论家。他的《苦瓜和尚话语录》以其玄奥晦涩又充满辩证思考的思想，成为中国绘画理论的又一座高山。
【2】昨日学习了“一画者，众有之本，万象之根；见用于神，藏用于人，而世人不知，所以一画之法，乃自我立”，其中笔者对“世人不知”有惑，甚至到最后将其与“万物畜而不知”的“不知”相联系，认为画者受前辈经验熏陶而不自知。我将此与师父进行探讨，师父认为，此处的“不知”应是指世人只晓得固守陈规，将以前的经验当作囚笼，而非理解到法从何来、因何而来、又将何去等深层次的问题，而石涛他思考了这些本根上的问题，故言自他立。
今日学习：
这段话还是比较好理解的。
意思是：画画须从心，无论画什么，如若不能深究其理，纵使画出了他的形态，也终究未能得到画中天地的道。只有穷究其理，了解事物就像对自己皮肤一样真切，那么，这一画尽可以收尽无限宇宙。即便有亿万笔墨，都能从此开始，也会从此处终止，至于多少，均取决于人，也就是画者的把握和抓取了。
本书上，对鸿蒙进行了解释：
第二句：人能以一画具体而微，意明笔透。
“一画”之前石涛就解释过，是众有和万象之本根，须用于神、藏于人。于是此句明矣：画者以一画开篇，但笔笔生发之中，须穷尽其理，使其具体而微，若达此，便可笔墨清晰透亮，画作亦可表明画者之意。
此句以水、火为例，告诉世人，须顺自然之势，不可勉强生硬。画就一定要心神，法一定要贯通，理一定要深入，姿态一定要变化。若能做到此，那么就算是随手一画，无论何物，都在取形用势、写生揣意、运情摹景、显露隐含之中取衡。使得观者看不到画者之用心取舍的过程，仿佛一切是偶然所得。画者所作，使其不违逆己心。
简单总结一下今日所学
今日三句有点方法论的意思。认为绘画应该用心神、贯众法、穷物理、尽姿态，并在取形用势、写生揣意、运情摹景、显露隐含之中找到平衡，尽心使其仿若天然。
笔者才疏学浅，望方家及有识之士批评指正，一同探讨学习。
