【赏析笔记】王绩《野望》学习笔记

王绩《野望》学习笔记

柳观梅

我常常在想，为什么我们这个时代的人，活得越来越快，心却越来越慌？

朋友圈里热热闹闹，每个人都在奔赴下一场山海，追逐下一个风口。我们忙着开会、赶KPI、在各种饭局上交换名片，仿佛一停下来就会被世界抛弃。但夜深人静时，那种巨大的空虚感和无所适从，又会准时涌上心头。

我们到底在追寻什么？我们真正的归宿又在哪里？

直到最近重读一首唐诗，我才恍然大悟。这首诗像一把钥匙，打开了我心中那个盘旋已久却无解的困惑。它就是王绩的《野望》。

这首诗的开头，一下子就击中了我：

“东皋薄暮望，徙倚欲何依。”

傍晚时分，我独自站在东边的高地上，徘徊不定，不知道该往哪里去，该依靠什么。

“欲何依”这三个字，简直是为我们现代人量身定制的注脚。我们看似选择很多，可以去任何城市，做任何工作。但这种无限的可能性，反而带来了无限的迷茫。我们不像祖辈，一生守着一亩田、一门手艺。我们像水上的浮萍，看起来自由，实则没有根。

施蛰存先生说，王绩的“欲何依”，是找不到一个可以依靠的人物。而顾随先生说得更深，这是一种“无可奈何的心情”，是“寂寞心”，是信仰和事业上找不到寄托。

将这两种说法结合起来看，这不正是我们自己吗？在社会上，我们渴望得到贵人赏识，渴望找到“对的人”；在内心里，我们渴望找到能让自己安身立命的精神支柱。当这两者都求而不得时，人就会陷入一种最深沉的寂寞，一种身处闹市却不知归处的漂泊感。

我们忙着趋利，以为赚到更多的钱、爬到更高的位置，就能找到“依靠”。结果却发现，那些外在的东西，并不能填补内心的“欲何依”。

如果诗歌只是停留在抒发个人哀愁，那还不足以跨越千年。王绩真正高明的地方，在于他接下来描绘的景象：

“树树皆秋色，山山唯落晖。牧人驱犊返，猎马带禽归。”

你看，他眼前的世界是多么生机勃勃。每一棵树都染上了秋天的色彩，每一座山都沐浴着落日的余晖。色彩是鲜明的，不是灰暗的。更重要的是，这个世界是有秩序的，万物皆有所归。牧人赶着牛犊回家，猎人带着猎物归来。他们都有明确的目的地，有劳作后的收获。

这是多么热闹、自在、踏实的“人间烟火”。

然而，诗人却在这片生机盎然的景象中，感到一种被隔绝的疏离。于是他写道：“相顾无相识，长歌怀采薇。”

牧人和猎人或许与他擦肩而过，但彼此只是陌生人，无法交流。他的满腹心事，他的“欲何依”，无人能懂，也无处诉说。热闹是他们的，诗人什么也没有，只有一颗“寂寞心”。

古人的“归”是有形状的——牛犊跟着牧人踩出回家的脚印，猎马驮着猎物踏碎夕阳，连山和树都守着自己的季节。可我们呢？手机里的短视频像永远转不完的陀螺，聚会散场后，通讯录里的名字再多，能说一句“我回来了”的地方，却越来越模糊。我们挤在人群里，反而比站在东皋的王绩更像个“局外人”。我们拼命挤进各种圈子，却发现“相顾无相识”，没有谁真正关心你的内心风暴。

他人的成功与归宿，反而映照出我们自身的漂泊与落寞。这种对比，才是寂寞最真实的模样。

读到这里，我曾以为这只是一首悲凉的诗。但顾随先生的一句话点醒了我：“王无功之《野望》一首五律，亦是‘字向纸上皆轩昂’，而制的力量不小，真是克己，不容易。”

什么叫“制的力量”？

就是说，王绩的内心明明是矛盾的、痛苦的、与这个世界格格不入的，但他没有放任这种情绪泛滥。他用一种极其克制、调和的笔调，把它写了出来。他看到了秋色的绚烂，感受到了猎人归来时的“英俊”和牧童的“自在”。他能欣赏世界的美，即使这美不属于他。

这是一种了不起的能力。心里是惊涛骇浪，笔下却是云淡风轻。这背后，是一种安静而强大的力量。

反观我们自己，常常缺少这种“制”的力量。心里一有波澜，就急着发泄，急着向外界索取认同和安慰。我们害怕独处，害怕面对那颗“寂寞心”，于是用各种娱乐、社交、消费来填满它，结果却让它变得更加浮躁和喧嚣。

王绩告诉我们，真正的强大，不是去消除寂寞，而是去安放寂寞。是承认内心的“不调和”，然后用一种更宏大的、更平和的视角去观察世界，最终在文字里、在艺术中，达成一种更高层次的“调和”。

这或许就是我们对抗浮躁和趋利的终极法门。当我们不再急于从外部寻找依靠，而是学着与自己的“寂寞心”对话，学着从混乱的思绪中提炼出清明的秩序时，我们就拥有了真正的定力。

最后，诗人“长歌怀采薇”，选择回到自我抒情的状态，致敬那些不食周粟、坚守内心信念的古人。他没有找到归宿，但他找到了自己的姿态。

如今再读《野望》，我不再急于寻找一个“答案”。王绩站在东皋时，大概也没想过要为“欲何依”找到一个完美的解答吧？或许，我们的“野望”本就不是为了找到一个“归宿”，而是学会在迷茫中站稳——就像他那样，即便“相顾无相识”，也能安静地看完一场落日，然后将内心的波澜，写成属于自己的诗。至于我的“长歌”？它可能还停留在草稿纸上，但至少，我已经开始学着和自己的“寂寞心”好好对话了。