全景系列：远景，大全景，全景，小全景(人物全景)
近景系列：中景，中近景，近景，特写，大特写
景别与焦段无关
（一）全景系列
环境全景：以景为主，交代故事发生(整组照片)环境，以景来烘托情绪，表达宏观视野上的，意境上的审美，人只是很小的信息，表情相对不重要，注意形体。
人物全景：主要镜头，决定了人在场景中位置，人与空间的关系，明确的表现人物的形体动作是全景画面的重要作用，需注意人在空间中的动态，人的情绪状态。
（二）近景系列
中景：注意力不仅在人物身上，也集中在人和环境的关系上。中景更为平稳和客观，但缺少情绪渲染和视觉冲击力，不似远景开阔宏大，也不似近景特写镜头有强烈的情感色彩。
近景可以刻画人物面部神态和情绪，表达内心情感，心理，性格，与观众有很强的交流感。
人的动作，表情，眉毛，眼神方向，嘴角抽动，都会影响画面的整体效果。
长焦镜头下，竖构图的中景中，周围的环境相对不重要，着重刻画人物；
广角镜头则在刻画人物的同时，兼顾一部分环境，与环境交流感更强；
同样的景别，横构图交代的环境信息比竖构图相对更多。（别用16：9比例）
特写：人物面部几乎占满画面，或人物肢体局部占据整个画面，表现人物的神态特征情绪和内心状态，或用来拍摄重要的物件细节特写镜头具有极强的视觉冲击力，放大细微的情感。
（三）空镜头：交代环境背景，交代与故事相关的重要情节，隐喻等，于常规镜头互为补充丰富画面。
景别的完整序列是:
远景一大全景一全景一人物全景一中景一中近景一近景一特写一大特写
一组不同景别镜头的组合相当于对这个人物或场景仔细，完整描述的修辞手法。
景别和景深决定了让观众看到什么，角度则引导观众如何让观众看待画面中的人物和事物。
如何保证一组照片的丰富性，故事的完整性?
多景别，多角度，组合拍摄
全景10%，中景60%，近景10%，特写10%，大特写，空景，细节10%
我不知道该采用什么样的角度，焦段和景别?
角度和焦距是一种视觉修辞手法
你想让你的照片看起来怎么样，你想呈现给观众哪一部分的画面，就采用什么样的角度和焦段。
结合第一节课:不同焦段的视觉穿透力，使用合适的焦段。
方法:
1.观察环境，环境简洁程度，开阔或狭小，是否需要俯仰机位来规避杂乱的环境；
2.观察模特，观察人物的五官适合正脸或侧脸(美姿引导课)，人物情绪表达是否适合俯仰镜头；
3.拍摄策划中分镜头脚本的描写；
4.多个景别，多拍几张观察区别。
（一）画幅比例
常见比例:4:3，3:2及16:9；
电影荧幕的宽高比通常为:1.85:1 / 2.35:1；
竖构图除发布抖音等自媒体外避免使用9:16的构图。
（二）影像成分
在讲构图之前，先引入一个概念是：影像成分
即：主体，陪体，背景；
主体:人，物，光影，线条，几何关系，色彩，抽象化的氛围，情绪；
情绪人像：情感的表达是主体。
（三）构图及构图原则
什么是构图：一副作品中，光影，明暗，线条，色彩，主体与陪体在画面中的结构和组成关系。
构图是有意识的突出主体，引导观看顺序。
构图的基本原则：
1、简洁明确——排除，做减法
主体明确，主次鲜明
构图元素少一些
背景纯粹、干净
当照片中出现杂乱需要避免的物体时，要么用排除法给出的7个方法解决，要么换景。
2、均衡——上下、左右
（三）基础构图法
（一）视线的力量——视线的平衡
（二）视线的力量——打破平衡
（三）画面失衡构图法
（四）利用镜子构图
（五）利用光影构图
（六）人虚景实
（七）运动模糊——快门控制
（八）主体与陪体构图法
（九）双重曝光
（十）遮挡构图法
构图是在有意识地通过镜头组织画面中出现的要素，而非将看到的一切都拍下来。
构图是有意识地突出主体规避繁杂，无关，或影响主体的要素。
构图是表达情绪的一种手段。
